Coucou,
Je profite d'une bride d'internet pour faire cette galerie qui ne sera probablement jamais mise à jour :/
c'est juste histoire de me présenter, j'ai été inactive tellement de temps que ça a dû faire bizarre de se faire critiquer sa galerie par quelqu'un qu'on sait même pas qui c'est......
Alors j'ai 18 ans, je suis en terminale et je suis inscrite ici depuis très longtemps! (5 ans), je dessine beaucoup (un peu moins à cause du bac) et je veux travailler dans le dessin animé plus tard (je sais pas encore quel corps de métier par contre même si je suis très intéressée par le storyboard (et l'animation pure bien sûr)
j'essaie d'entrer dans une école d'animation ce qui fait que je suis censée être ultra occupée alors y a des chances que je revienne pas avant cet été

bref voilà mes derniers dessins:



Voilà, bisous!!

Genre : Indé, psyché folk
Années actives : de 2003 à aujourd'hui (dernière sortie en 2013)


Présentation :

Ce groupe de musique, c'est l'histoire de deux sœurs. Bianca, la plus jeune, que sa mère appelait Coco, et Sierra, la plus grande, que sa mère appelait Rosie. Les deux sœurs ont vécu une bonne dizaine d'années à des kilomètres l'une de l'autre, sans se voir ou échanger. Elles partagent sans le savoir le même goût pour la musique. Un jour, en 2003, Bianca rend par surprise visite à sa grande sœur, qui occupait une petite chambre de bonne à Paris, où elle étudiait la musique classique et le chant lyrique (dans l'espoir de devenir cantatrice). Blotties l'une contre l'autre à enregistrer des chansons sur fond de guitare, harpe, et jouets pour enfant, le groupe CocoRosie naît.
Elles sont originaires des Etats-Unis, et ont des origines natives (Cherokee et chaman) qui les influencent beaucoup dans leur manière de vivre et de percevoir le monde.
Bianca chante, joue des percussions, de la clarinette et écrit des poèmes et la majorité des paroles de leurs chansons, quand c'est plutôt Sierra qui compose la musique. Elle est chanteuse, harpiste et guitariste. Les univers des deux sœurs sont très différents et très proches à la fois. Ainsi, on trouve dans leur musique des influences Hip Hop, folk, du chant lyrique et de la musique électronique. Elles utilisent également des bruits environnants pour parfaire l'ambiance de leur chansons, comme des miaulements de chat, un robinet qui fuit, la pluie qui tombe ou des jouets d'enfants.
Elles expliquent que ce groupe, c'est à la base pour partager quelque chose après tant d'années, pour se connaître, et pour recréer leur enfance.
Mais CocoRosie, en plus d'être un groupe de musique riche en influence, est aussi un phénomène visuel.
Bianca peint, confectionne des vêtements, et avec Sierra, créé des personnages grâce à leur expérience au maquillage.
Chacun de leur album est une capture de leur expérience musicale, un fragment d'une histoire, avec des personnages différents dans chaque chanson. (Leur album The Adventures of Ghosthorse and Stillborn par exemple, est un hommage à leur frère mort et leur oncle, ce qui explique l'atmosphère très particulière de l'album.)
A chaque album elles se transforment et surprennent.
Mais le groupe s'est bien agrandi, et a évolué. Il y compte d'autres musiciens, dont un beatboxer français surnommé Tez.
Elles aiment se travestir, et sont des féministes très engagées.

Collaborations: Elles collaborent souvent avec le chanteur Antony Hegarty, depuis leur première tournée. Il apparaît dans leur second album Noah's ark, pour la chanson Beautiful Boyz, mais également dans leur tout dernier Album Tales of a Grasswidow.
Mais aussi le rappeur français Spleen, pour une autre chanson dans Noah's ark et quelques duos en tournée. Enfin, Devendra Banhart les accompagne durant leur travail sur The adventures of Ghosthorse and stillborn et compose par exemple houses.

Avis :

Sans aucun doute un de mes groupes préférés. J'aime bien moins leur dernier album, mais il reste quelque chose d'unique à leur univers, à CocoRosie. Chaque album est une histoire et une métamorphose différente. Le plus abouti selon moi, reste Grey Oceans. Mais CocoRosie, c'est surtout de très belles performances live, avec des musiques toujours changeante et évolutives.

Mais rien ne vaut une démonstration:

Genre : Electronique expérimentale, IDM, ambient
Années actives : entre 1991 et 2005

Présentation :
Richard D. James, alias Aphex Twin, est un musicien et compositeur de musique électronique. Pour faire simple, sa musique est de l'électronique expérimentale. Il est néanmoins considéré comme l'un des artistes majeurs des genres Drum & bass, IDM (Intelligent Dance Music), electronica ou encore Ambient (avec la sortie de ses albums Selected Ambient Works )
Il est originaire d'Angleterre, et débute sa carrière en 1991, avec un maxi appelé Analogue bubblebath sous le nom AFX. L'artiste est connu pour avoir de très nombreux sobriquets, dont Aphex Twin, AFX (la version raccourci d'Aphex Twin)mais aussi Blue Calx, Bradley Strider, Martin Tressider, Caustic Window... Ils sont très nombreux et pesonne n'est vraiment sûr que toute sa musique soit entièrement répertoriée. A un moment de sa carrière, il n'en utilisera plus que deux, ces deux "principaux" pseudos: Aphex Twin et AFX.
Son style musical
Concernant son style de musique, Richard D. James définit sa musique comme de la Brain Dance. Ses samples et les sons qu'il utilise sont uniques, tant qu'il est très facile de reconnaître un morceau signé par l'artiste. Dès son enfance, il est passionné par la création de samples et l'enregistrement de sons.
malgré une patte bien marqué, sa musique reste très variée, multipliant les expérimentations, et pouvant passer entre autre de morceaux assez violents ( par exemple, son célèbre Come to Daddy ) à des travaux ambient (comme Stone In Focus)
Collaboration: Il est intéressant de noter que, pour quelques uns de ses clips, Aphex Twin a collaboré avec un artiste visuel très talentueux: Chris Cunningham , qui a réalisé ses clips Come to daddy et Window licker. Grâce a ces clips, il en a ensuite réalisé un avec l'artiste Björk , plutôt proche des deux artistes.

Avis :

Puisque nous sommes sur un forum dédié à Vocaloid, donc à la musique, (et que je m'ennuyais) j'ai eu envie de faire une fiche sur un artiste très important et auquel je tiens beaucoup. (sans compter que cette section du forum est anormalement vide).
Pour moi, il a quand même apporté un tournant à la musique électronique. Pour reprendre les mots de Björk, "here comes the genius". N'étant pas musicienne, je n'oserais pas m'avancer sur quoi que ce soit au niveau technique, mais j'ai quand même le sentiment que non seulement, techniquement les expérimentations d'Aphex Twin sont une pure merveille, mais d'après moi, il arrive a faire passer une émotion au travers de sons froids et électroniques, presque iréels. Il a un style unique.
D'ailleurs, on a récemment eu des enregistrements de planètes par la sonde Voyager, qui me font étrangement penser aux travaux ambient d'Aphex Twin.

Comme vous avez dû maintenant le voir, un sondage a été mené (comme auparavant, pour ceux qui se souviennent) sur les artistes que les gens aimeraient voir jouer au JO de Tokyo en 2020 (soit dans 7 ans). Et cette année, c'est une grande et agréable surprise que voilà: nos icônes préférées sont largement en tête devant de grandes pop stars japonaises telles que kyary Pamyu Pamyu.
Cela pourrait augmenter ses chances à Miku et/ou aux autres VOCALOID de se produire pour un événement mondialement attendu et suivi.

Voici donc le lien: http://www.thetoptens.com/music-artists-youd-like-perform-2020-tokyo-olympics-opening-ceremonies/#i868576

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